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Tengo que tener cuidado de no quedarme inerte desde el momento en que empiezo a dibujar. Pero en mi caso, soy rápido con los sentidos y me limito a describir las cosas sin dejar lugar a la reflexión, por lo que mi forma de dibujar sigue siendo la misma. Sin embargo, a veces aparece la razón e intenta corregir el pasado. Parece ser importante cómo me enfrento a mí mismo de esa manera.
Hoy, sin ningún objetivo ni plan concreto en mente, he vagabundeado y he acabado en una línea de árboles muy fácil de ver. Instalé aquí mi trípode y mi lienzo, y durante unos 10 minutos estuve dudando si pintar o no. Sin embargo, estaba jugando sin ninguna motivación ni ánimo para empezar a pintar. Una vez que empecé a pintar, apareció mi obsesión. La razón es que lo que veo cuando miro el objeto es diferente de lo que veo cuando miro el objeto. Sigo persiguiendo algo que está borroso.
Cuando pinto tranquilamente en un clima agradable, mis propios pensamientos entran de repente en mis descripciones. La mayoría de las veces, me fijo en el objeto extraño, pero lo más frecuente es que, para procesarlo, acabe describiéndolo sólo para mí. Sé que el destino es la desesperación, porque he estado allí muchas veces.
Pinté un paisaje al óleo.
Dibujo de paisaje con carboncillo
Dibujo a carboncillo de un paisaje con edificios
Dibujó el paisaje con carboncillo
Esbocé el paisaje con carboncillo.
Pintura al óleo de paisajes
Empecé a pintar por mi cuenta en 2010, y mi estilo cambió naturalmente a medida que cambiaba mi percepción del tema, pero después de 3 o 4 años, empecé a buscar un motivo para pintar primero. Estuve en este estado de ánimo durante unos 10 años, sin dejar de pasar por el ensayo y error. Buscaba un motivo para pintar. Pensar viene después. Procede de forma natural mientras pintas. Lo había olvidado por completo. Este es uno de los cuadros que he pintado hoy con la sensación de empezar de cero.
Producción en exteriores
Pintar paisajes al óleo
Dibujar un paisaje con carboncillo
Dibujar con carboncillo, que se utiliza mucho hoy en día
Curiosamente, la imagen del pintor para mí no ha cambiado desde el principio.
Lago Pintado al óleo | Pintura de paisaje - Dep.15700
Boceto a lápiz - Dep.15699
Pintura al óleo Película Dep.15694
En Shimosakamoto, ciudad de Otsu, prefectura de Shiga. Pinté un cuadro al óleo. El tamaño del lienzo es de P8
Vídeo que muestra un paisaje pintado al óleo en Shimosakamoto, Otsu, prefectura de Shiga, Japón.
El proceso de realización de la obra al óleo Dep.15029 puede verse aquí.
Vídeo que muestra cómo se pinta un paisaje en un rincón del parque Neyagawa de Osaka.
El vídeo muestra un boceto a lápiz que suelo dibujar. La música es Here Is Your Place, del álbum Book Apple de Takumi Seino, guitarrista y compositor que es mi mentor.
Soy pintor autodidacta al óleo y al lápiz en la ciudad de Osaka desde hace unos 10 años. Los lugares donde puedo ver el río Yodogawa en el vídeo son especialmente instructivos.
Este vídeo muestra la realización de un dibujo a lápiz al aire libre.
La propia integridad del artista es lo que se siente cuando se traza una línea o se coloca un color.
La realidad de poder pintar. La sensación que tienes cuando contemplas el tema.
Finalmente, el espacio también se cierra. Las líneas que vemos en el espacio no son la textura ni la tridimensionalidad del material
La única forma de continuar con la sensación de "no tengo pruebas, pero seguro que sí" es continuar con las acciones que la acompañan.
Estos días me apetece tener un cuaderno nuevo entre las manos.
Anoche tuve una migraña como nunca antes había experimentado. Al mismo tiempo, mis profundas negativas salieron una tras otra.
Cumplir el propio camino conduce a la paz. El camino es el que se allana desde dentro.
Me había apoyado en las descripciones y obras de varios pintores que me habían precedido y que se consideraban "acertados", por lo que había podido transformar mi conciencia y cambiar mis cuadros de diversas maneras sin vacilar, y había podido hacerlo mediante conversaciones con personas que habían fallecido y que cada vez podían simpatizar conmigo.
El arte de captar la mirada, el ojo y el corazón de lo que se ve cuando no se ve está en el cielo, y a medida que las profundidades se vuelven dominantes en el proceso de asimilación a lo que se ve, la capa superficial se vuelve más simple.
Recibir como siento es rechazar algo importante.
Cuando se dibuja mirando y sin mirar, la acción de dibujar es central.
Dibujar y colorear en el mundo del color. Dibujar y colorear en el mundo de la materia.
Me gustan las imágenes que me hacen pensar que son bellas. La confusión de no entender por qué es bello es lo que provoca la atracción.
El artista debe vivir mientras crea.Sólo la actitud y la responsabilidad por la creación es el eje de la obra.
El yo y el otro.Acciones manipuladas por influencias externas y acciones que manipulan el cuerpo.
No sabes qué aspecto tienen, dónde están, ni siquiera en qué dirección van. ¿Está fluyendo mientras es arrastrada?
Ya han pasado 14 años. Hace poco recordé de repente que, cuando era niña, buscaba sin rumbo insectos espeluznantes y piedras raras para sorprender y consternar a todo el mundo. Ahora sigo paisajes y cosas que mis ojos divisan y que desaparecen en un abrir y cerrar de ojos. Tengo la firme esperanza de que, si consigo captar algo de ello, será algo que asombrará a todo el mundo.