Je dois faire attention à ne pas devenir inerte à partir du moment où je commence à dessiner. Mais dans mon cas, je suis rapide avec mes sens et je décris simplement les choses sans laisser de place à la réflexion, de sorte que la façon dont je dessine reste la même. Cependant, il arrive que la raison apparaisse et tente de corriger le passé. Il semble que la façon dont je me confronte à ce genre de situation soit importante.
Aujourd'hui, sans but ou plan particulier, je me suis promené et j'ai fini par arriver à une ligne d'arbres qui était très facile à voir. J'y ai installé mon trépied et ma toile, et pendant une dizaine de minutes, je me suis demandé si je devais peindre ou non. Cependant, je m'amusais sans avoir la motivation ou l'envie de commencer à peindre. Une fois que j'ai commencé à peindre, mon obsession est apparue. La raison en est que ce que je vois quand je regarde l'objet est différent de ce que je vois quand je regarde l'objet. Je poursuis toujours quelque chose de flou.
Lorsque je peins tranquillement par un temps agréable, mes propres pensées s'immiscent soudain dans mes descriptions. La plupart du temps, je remarque l'objet étranger, mais le plus souvent, afin de traiter l'objet étranger, je finis par le décrire uniquement dans mon propre intérêt. Je sais que la destination est le désespoir, parce que j'y suis allé plusieurs fois.
J'ai peint un paysage à l'huile.
Dessin de paysage au fusain
Dessin au fusain d'un paysage avec des bâtiments
Esquisse du paysage au fusain
J'ai dessiné le paysage au fusain.
Peinture de paysage à l'huile
J'ai commencé à peindre seule en 2010, et mon style a naturellement évolué au fur et à mesure que ma perception du sujet changeait, mais après 3 ou 4 ans, j'ai commencé à chercher un motif à peindre en premier. Je suis restée dans cet état d'esprit pendant une dizaine d'années, en continuant à faire des essais et des erreurs. Je cherchais une raison de peindre. La réflexion vient plus tard. Elle se fait naturellement pendant que vous peignez. Je l'avais complètement oublié. Voici l'un des tableaux d'aujourd'hui que j'ai entrepris avec le sentiment d'un nouveau départ.
Production en extérieur
Peinture de paysages à l'huile
Dessiner un paysage au fusain
Esquisse au fusain, qui est souvent utilisé de nos jours
Étrangement, l'image du peintre pour moi est restée inchangée depuis le début.
Lac peint à l'huile | Peinture de paysage - Dep.15700
Croquis au crayon - Dep.15699
Oil Painting Movie Dep.15694
À Shimosakamoto, ville d'Otsu, préfecture de Shiga. J'ai peint une toile à l'huile. La taille de la toile est de P8
Vidéo montrant un paysage peint à l'huile à Shimosakamoto, Otsu, préfecture de Shiga, Japon.
Le processus de réalisation de l'œuvre de peinture à l'huile Dep.15029 peut être vu ici.
Vidéo montrant une peinture de paysage en cours de réalisation dans un coin du parc Neyagawa, à Osaka.
La vidéo montre un travail de croquis au crayon que je dessine habituellement. La musique est Here Is Your Place de l'album Book Apple de Takumi Seino, un guitariste et compositeur qui est mon mentor.
Je suis un peintre autodidacte à l'huile et au crayon dans la ville d'Osaka depuis environ 10 ans. Les endroits où je peux voir la rivière Yodogawa dans la vidéo sont particulièrement instructifs.
Cette vidéo montre une vidéo d'un dessin au crayon réalisé en extérieur.
L'intégrité de l'artiste lui-même est ce que l'on ressent lorsqu'une ligne est tracée ou qu'une couleur est placée.
La réalité de la capacité à peindre. Le sentiment que l'on éprouve en regardant le sujet.
Finalement, l'espace est également fermé. Les lignes que nous voyons dans l'espace ne sont pas la texture ou la tridimensionnalité du matériau
La seule façon d'entretenir le sentiment "Je n'ai pas de preuves, mais j'en ai" est de continuer les actions qui vont avec.
Ces jours-ci, j'ai envie d'avoir un nouveau carnet de notes entre les mains.
La nuit dernière, j'ai eu une migraine comme je n'en avais jamais connue auparavant. En même temps, mon moi négatif profond est sorti l'un après l'autre.
Accomplir son propre chemin mène à la paix. Le chemin est celui qui est tracé de l'intérieur.
J'avais été soutenu par les descriptions et les œuvres de plusieurs peintres qui m'avaient précédé et qui étaient considérés comme étant "dans le mille", de sorte que j'avais pu transformer ma conscience et modifier mes peintures de diverses manières sans hésiter, et j'avais pu le faire grâce à des conversations avec des personnes décédées qui étaient capables de sympathiser avec moi à chaque fois.
L'art de capter le regard, l'œil et le cœur de ce qui est vu quand il n'est pas vu est dans le ciel, et à mesure que les profondeurs deviennent dominantes dans le processus d'assimilation à celui qui est vu, la couche de surface devient plus simple.
Recevoir comme je le sens, c'est rejeter quelque chose d'important.
Lorsque l'on dessine en regardant et en ne regardant pas, l'action de dessiner est centrale.
Dessin et coloriage dans le monde de la couleur. Dessin et coloriage dans le monde de la matière.
J'aime les photos qui me font penser qu'elles sont belles. La confusion liée au fait de ne pas comprendre pourquoi elles sont belles est à l'origine de cette attirance.
L'artiste doit vivre en créant.Seule l'attitude et la responsabilité de la création est l'axe de l'œuvre.
Le soi et l'autre.Les actions qui sont manipulées par des influences extérieures et les actions qui manipulent le corps.
Vous ne savez pas à quoi ils ressemblent, où ils sont, ni même dans quelle direction ils vont.Est-ce qu'il coule lorsqu'il est emporté par le vent ?
Cela fait maintenant 14 ans. Récemment, je me suis soudain souvenu que, lorsque j'étais enfant, je cherchais sans but des insectes effrayants et des pierres rares pour surprendre et consterner tout le monde. Aujourd'hui, je suis les paysages et les choses que mes yeux aperçoivent et qui disparaissent en un clin d'œil. J'espère vivement que si je parviens à en capturer une partie, ce sera quelque chose qui émerveillera tout le monde.